Segundo Kirchhein,  ao  trabalhar com pessoas em situações extremas logo após sua formação, Annet Henneman iniciou suas companhias teatrais dedicada a este compromisso, tomando como "inquietação pessoal" a luta para trazer à luz  essas histórias.  "Quando ela começou sua pesquisa do Teatro Di Nascosto, [na época] começaram a chegar à Itália embarcações de fugitivos da Guerra Civil do Curdistão. Annet se comoveu profundamente - de maneira pessoal - com o que estava acontecendo e decidiu que essa seria o foco  do trabalho da sua nova companhia. O Teatro Escondido seria relacionado a descobrir e ir até esses refugiados, buscando entender o porquê de estarem ali e, depois, ir até o local de onde vieram, e entender suas realidades", relembrou.

Baseando-se no livro "Nonostante: diari dalle terre di conflitto in Medio Oriente" (Apesar de: Diários das Terras Conflituosas do Oriente Médio, tradução literal), publicado por Annet em 2023, o artista londrinense resgata trechos em que Annet afirma não ter "receita" ou "método", nessa primeira oportunidade abraçada. Enxergando que havia, naquele formato, uma possibilidade de escuta e empatia, que poderiam - e foram - capazes de criar monólogos profundos e apurados.

"Nesse livro ela conta como apenas foi e simplesmente abordou essas pessoas. Nisso começou a entender que existia essa possibilidade, de entrar em contato com contextos e realidades capazes de permitir a criação de treinamentos e trabalhos teatrais, como o monólogo, utilizando dados jornalísticos precisos",  explicou.

Para Kirchheim, este último ponto é uma "parte fundamental" do trabalho que ela desenvolve. Há, no Teatro Escondido, uma "preocupação extrema" com a exatidão das informações relatadas, garantindo com que as histórias sejam "confiáveis", principalmente quando "se trata de números". Seja das "coisas que ela viveu" ou "algo contado", os depoimentos envolvem mais a "vida pessoal, íntima e humana destes conflitos de guerra".

"Por exemplo, há sempre uma preocupação de trazer detalhes que fazem as pessoas se relacionarem. Então, ela muito frequentemente fala de casamentos, detalhando cores, aromas e costumes dessas culturas. Depois, informando como isso foi interrompido pelos conflitos, pela opressão ou ocupações. Isso faz com que nós, espectadores, tenhamos um relacionamento íntimo de como é ter a própria vida interrompida por questões como guerra, poder, colonização ou genocidio", descreveu.

Unir jornalismo com a arte é extremamente benéfico para ambos, já que promove a humanização de histórias que poderiam ser tratadas apenas como mais uma, em um turbilhão de caos gerado pelas guerras. Isso só é possível utilizando "ferramentas jornalísticas, como a pesquisa aprofundada e articulação dos fatos" e dos artifícios teatrais, "através da dramaturgia e poesia", analisa o artista.

"A preocupação dela [Annet] não é política, de passar uma mensagem - como se houvesse uma solução para isso. O que ela quer é trazer a vida humana desses conflitos, pois são pessoas que ela conviveu, que a acolheram como membro da família. Expondo isso com toda beleza, toda feiura, toda dureza e poesia desse paradoxal contexto dos territórios de conflito", ponderou.