Esses relatos revelam como o hip hop atua não apenas como expressão artística, mas como rede de proteção social. Ainda assim, o grupo lamenta a falta de continuidade dos projetos. “Hoje em dia não existem muitos projetos sociais. Quando existem, muitas vezes estão direcionados apenas para o mercado de trabalho, e não para a arte e a cultura que realmente transformam vidas”, afirma Junio.

“Eu comecei em projetos sociais com 8 anos. Pra mim, foi o que fez a diferença. A cultura foi me salvando da realidade difícil que eu vivia dentro de casa”, conta Mariany Araújo.

Dividir o palco com Brown, para eles, não é apenas a realização de um sonho individual, mas a confirmação de que a caminhada valeu a pena. “A gente imagina, mas quando acontece, a gente vê que é real. E mostrar pra galera que dá pra chegar lá", diz Mariana Camilo. “Quando na minha vida eu achei que ia estar de frente, do lado do Mano Brown? Quando eu achei que ia estar no mesmo palco que ele?!”, questiona a dançarina.

O hip hop, segundo eles, não é só dança ou música. "É identidade. É a chance de sentir-se parte de algo maior, de uma comunidade que acolhe e reconhece talentos invisibilizados pela sociedade", analisa Junio.

O dançarino salienta que a cultura hip hop é capaz de romper barreiras sociais e geográficas, levando jovens periféricos a espaços onde nunca imaginaram estar. A vivência dentro do movimento muitas vezes abre portas para caminhos acadêmicos e profissionais inesperados. "Uma oficina de breaking pode despertar interesse por educação física; uma aula sobre a história do rap pode levar à sociologia. A cultura, nesse sentido, é multiplicadora de possibilidades", diz Junio.